三五好友约定郊野踏青,“抓住春天的尾巴”;许久未见的同学相约,涮一次久违的火锅;全家总动员,准备来一次放松身心的旅行……草树知春不久归,百般红紫斗芳菲。“五一”将至,疫霾渐散,不少人已经做好计划,准备趁着假期,走出家门、享受春光,领略山水之美,感受人文韵味。

久“宅”于家,心向“诗和远方”,这是人之常情。更何况,作为我国进入常态化疫情防控阶段后的首个旅游小长假,今年的“五一”,连休五天,更是在客观上为我们提供了一次难得的出行契机。可以说,在家待久了,出去走一走、出门看一看,既是调适心理的有益之举,也是享受假期的自然选择。再加上,目前全国绝大多数地区已是低风险地区,在一定范围内出游,是具备相应条件的。因此,无论是公园、景区,还是博物馆、展览馆,都应该顺应群众需求,做好有序开放的充足准备,为群众创造享受出行之乐的方便。

嘉兴的小王为了备考公务员,选择使用forest这个app来强制自己戒掉手机,一旦开始种树就不能触碰手机了,否则树就会死掉。她已经坚持了19674分钟,种下了577棵树,一大片郁郁葱葱的树林让她十分有成就感。

G2-T3的小朋友和Miss Ran听完歌曲之后的讨论:

余斌所在的浙江话剧团(下称“浙话”)取消了2月至5月的200余场演出,经济损失达500万余元。

而转身,是我们的孩子。

浙江演艺集团于2019年11月5日挂牌成立,下设浙江歌舞剧院、浙江民族乐团、浙江话剧团、浙江儿童艺术剧团、浙江曲艺团等9家子公司。

更有非政府组织也都在行动,世界心一直在和中国心一起跳动着。

自新冠肺炎疫情暴发以来,全球演出市场遭遇寒冬。据相关数据显示,1月至3月,中国已取消或延期2万余场演出。在浙江,2519场文艺院团表演、2365场营业性演出活动取消。

值得一提的是,除了浙江演艺集团,当天,开心麻花杭州站也发布通知,开心麻花杭州站演出将于6月下旬正式恢复。在留言区,网友纷纷评论“终于等到你”“这就特别想去看”。

“五一”期间要做好交通工具场站消毒通风等工作,加强景区疫情防控。旅游点不能成为疫情防控的风险点。今年这个“五一”假期,广大群众希望看到的,是轻松有序的旅行,而不是人山人海的云集。日前,文化和旅游部、国家卫生健康委联合印发《关于做好旅游景区疫情防控和安全有序开放工作的通知》。面对即将到来的旅游高峰,景区管理部门不妨对照检视一下,是否已经做好了准备。比如,信息发布、预约服务、流量管控、分流疏导、安全巡查等各个方面,是否已经有了充足预案?商场餐饮等经营场所,是否设置好了安全防线?旅游景区出入口、重要参观点等容易形成人员聚集的区域,是否已经配备了充足的工作人员、相关设备?景点做足准备,八方游客才能玩得开心,更玩得放心。

记者 郭闻 通讯员 姚钰

文明是最美的风景线。疫情在给人们生产生活带来冲击影响的同时,也在客观上为我们养成文明旅游观念提供了一次契机。美景供人欣赏,美德则让人敬仰。文明出行,既是一条“安全带”,也是一道“风景线”。

up主(指在视频网站、论坛、ftp站点上传视频音频文件的人)花鹤苕是一位高三学生,她告诉记者,她从2月11日开始直播,“我会大概列出每天要完成的学校作业和自己的补习作业,根据情况随时调整。”

我们很难将奉俊昊称为一位艺术片导演。尽管他的第二部长片《杀人回忆》在文艺青年中很受推崇,然其在艺术性上并不见得如何深刻,讲述故事的方式也和处女作一样显得过于拘谨无法放开。整体上看,《杀人回忆》是一部面向票房的商业片,当年在韩国国内获得520万观影人次的优异成绩,也让奉俊昊自然而然地跻身于票房导演的行列。

以《汉江怪物》的商业成功为跳板,奉俊昊顺利地走向了世界,电影主题也日趋严肃,渐渐在雅俗之间找到了一个“奉俊昊式平衡”。从2009年第四部长片《母亲》开始,奉俊昊此后的创作只有一部与好莱坞合作的《雪国列车》没有入围戛纳电影节;2017年由Netflix投资拍摄的电影《玉子》虽然引发争议,评价也在他的作品中排行最末,但依然获得了主竞赛单元的提名。2019年,奉俊昊更是凭借《寄生虫》为韩国电影拿下100年以来的首座金棕榈,由此正式告别类型片导演的身份。

“岂曰无声 与子同唱”原创音乐活动,我们已经收到了来自孩子和家长的优秀作品。在这些作品中,我们看到了孩子的创造力和表现力,明天开始将会在公众号平台遴选优秀作品展示。

沙漠里的那口井,永远都是 LOVE & PEACE。

《生命舞迹》。浙歌提供

在难得的小长假里,我们可以放松心情,但不能放松防护。不论是沾衣欲湿的江南烟雨,还是流水淙淙的秀美山水,抑或是一碧千里的草原风光,防控不松、安全有序,我们才能轻松漫步祖国各地,静享山水之美景,纵享人文之乐趣。

小幸(化名)在备考注册会计师,提供这项监督服务就是想拉着一些人一起努力,也顺便为自己赚几杯奶茶钱。目前她刚开始一周,已经有11人购买她的监督了:“他们大多是为了高考、考研。”小幸收取每人每天一元,而且如果坚持21天,她还会退全款。

还有些人会选择使用其他的app,比如番茄ToDo、Timing等等。当然,也有部分同学选择从源头下手,直接把手机换成老年机或者把手机锁起来,这样就能强制自己不玩手机了。

通过国际合作,世界卫生组织正在建立关于病毒的知识体系并全球共享。

当前,浙江各剧院实行隔座售票。周阿勇说,演出场次都积压在今年下半年,随着疫情管控的逐步放开,观众也会恢复走进剧场的信心。(完)

同时也要看到,尽管全国疫情防控阻击战取得重大战略成果,但境外疫情暴发增长态势仍在持续,我国外防输入压力持续加大,国内防止疫情反弹的复杂性也在增加。假期到来,旅游出行往往增加人际往来,容易出现人群聚集。如果景区没有足够的防范预案和恰当的应对措施,难免出现让人担心的“人从众”现象。从这个角度来看,无论是相关部门,还是广大民众,安全防范意识都依然不可或缺,疫情防控之弦都依然不能放松。

在他看来,这么多剧目推出,预示着沉寂数月的浙江演出市场,将迎来复苏。

为疫情而歌,为逝去而歌,更为铭记而歌。

唯有这样,外界的“标准”、“定势”都不再形成对抗关系,这份坦荡和真实,才可能与世界的每一个人建立温度的联结。

《寄生虫》所表现的,既是韩国的,也是世界的

“4月有消息说能演出了,我们兴致勃勃做复工准备,但突然又说演出要延后。”余斌说,那时的感觉像是从沸点到冰点。如今6月将迎演出季,这种期盼不是三言两语能形容的。

当大多数人想要一个better life的时候,你们可以做到想要一个better world。这一切都和我们息息相关。偶尔治愈;常常帮助;总是去安慰。

此外,演出季中,浙江演艺集团歌舞剧院(下称“浙歌”)将于6月中下旬带来《风从海上来》舞蹈专场、《生命舞迹》舞蹈专场和《放歌新时代》声乐专场等演出。

而在面对这些赤裸裸的真实时,我们更希望孩子们保持天真。所谓天真,不是不经世事的无知,而是对世界对人类对任何一个物种都没有既定成见,懂得以自己为度量衡去丈量世界,去体验真知的无畏勇气。

“好饭不怕晚。”周阿勇说,除了《红船》,舞蹈诗《良渚》、民乐《浙里有乐》、歌舞乐《一纸江南》的排练也都将提上日程。

打破类型边界、融合雅俗两域,融入世界大潮

为了叫别人早起,小幸每天6点起床,“其实也是在给自己动力”。而晚上,她会陪着一起熬夜,直到检查完每个人的学习任务才睡觉,“早晚比较忙一点。”

但悲伤是良药,只有这味沉重之箭才能射击人心灵上的灰尘。

然而,铭记只是起点,寻着这一源头,我们更需要直面真实。我们歌颂光明,是因为知道黑暗之苦痛。我们向生而歌,是因为明白伟大的背后都是苦难。人从不会因为远方就忘了现实的苟且,但正因为有远方,现实才有方向。

这种方法能够让大家感受到同学间的良性学习氛围,互相交流学习经验和解答困惑,有助于学习积极性的提升。

2013年的《雪国列车》,是奉俊昊走向世界的开始——尽管这个开始是从好莱坞出发,再拍一部《汉江怪物》式的爆米花大片。但如今看来,它在奉俊昊作品中的重要地位被大大低估了。回过头看,奉俊昊走出国门后至今一共拍了三部电影,主题全部都涉及全球化进程中资本主义丑恶的一面,其中尤其是《雪国列车》这部电影与《寄生虫》存在明显的同源性,焦点完全都集中在阶级固化与贫富差距的问题上。在《雪国列车》中,这被用首部车厢和尾部车厢来明确展示,在《寄生虫》中则被放入了阳光宅院与半地下室的隐喻之内。而这列火车与这幢房子的设计者,前者名为南宫民秀,后者名为南宫贤子,他们都有一个共同的姓氏:南宫。对于有着 “奉细节”绰号的奉俊昊来说,这样的设定绝非巧合,相同的符号一再出现,是奉俊昊蓄谋已久的引线。虽然囿于知识背景,我不知道南宫这个姓氏到底有何特殊指涉,但《雪国列车》与《寄生虫》之间的亲缘关系是可以肯定的。

在奉俊昊之前的电影中,每一部都涉及不同的题材,从未有过重复,其近几年却一再地将镜头对准贫富差距,可见其对这一问题的担忧之深。而造成奉俊昊如此担忧的,则显然是韩国自2008年次贷危机以来每况愈下的社会经济状况,贫富差距讽刺性地进一步拉大,最终在2019年催生出了《寄生虫》这样一部电影。而由于2008年的次贷危机是一场全球性的经济滑坡,因而《寄生虫》所表现的,既是韩国的,也是世界的。有评论认为这部电影之所以在韩国之外的国家和地区也受到好评,离不开观众对这一题材的亲近与理解,这虽不能解释全部,但《雪国列车》与《寄生虫》的电视剧版权相继被TNT与HBO两大电视台买下,又或许反映了一些事实。

为什么要开直播间?她表示主要原因是自制力不太好,而直播可以约束自己,“开着摄像头,这么多人看着,就不太好意思玩手机,久而久之,注意力就慢慢变专注了。”

对于停摆了4个多月的演出市场,周阿勇比较乐观,相信下半年将迎来演出“小高峰”。

好像沉默的大多数也就顺理成章。

真正标志着奉俊昊走向成熟的作品,其实是他的第三部长片《汉江怪物》。在这部电影中,奉俊昊天马行空的想象力得到了充分的释放,题材也开始涉及超现实的领域,为之后的《雪国列车》《玉子》等科幻题材影片打下基础。但一头由环境污染衍生的怪物在汉江江畔肆虐,一个平凡的家庭为了救出家人挺身与之战斗并最终将其消灭的故事,注定了它不过是一部好莱坞式大片。《汉江怪物》的最终票房成绩是1300万观影人次,一度跻身韩国影史第一,现在仍然高居前五。这充分体现出奉俊昊在大众市场的号召力。

在此次演出季中,话剧《李叔同·最后的情书》《寻她芳踪·张爱玲》,皆为浙话今年新创剧目,儿童剧《哪吒“闹”海》将在浙话迎来首演。

新片《寄生虫》毫无疑问是奉俊昊的集大成之作。它将奉俊昊此前的电影风格杂糅到了一起,现实中带有奇幻,戏谑中包含绝望,这一切都控制得恰到好处。整部电影虽然高度戏剧化,极富象征性,但却是通过颇为缜密的现实主义手法实现的,有些情节看似很假,不合逻辑,但仔细想想又觉得并非完全不可能。

这让我们终究,拾笔、抚琴。

当然,也有人是将这项服务当成了事业来做的。小发(化名)的监督服务已有百人购买了,他每日收费三元,最早5点叫人起床。小发说他的顾客中甚至还有小学生。若想知道他监督的具体过程,他的“商业机密”收费10元。

(作者为复旦大学中文系在读博士生)

我们想告诉孩子们,我们可以和真实面对面。因为我们背后是凝聚在一起的中国心。也因为当我们面临同样的敌人,我们接受全世界的拥抱,也拥抱全世界。

请孩子们拿起手中的乐器演奏起来

上面这些“人、财、物”支持数据的背后指向的是沙漠中的那口井。当我们呼吸重叠,就是跨越时空的联结。

文以载道,乐以动心。

她查看了一下记录,发现自己已经在B站直播学习满300小时了。这段经历不仅让她提高了效率,而且从刚开始的不敢露脸到后来的露脸直播,也让她变得更有自信了。

前几日考研分数线终于有消息了,预计四月中旬公布,这让准备复试的同学们开始活跃起来。大家为了练习口语表达结伴组队,商量着制定学习任务。有些群里每日早起打卡,有些发布题目录音作答,还有些每周约定好一个时间视频模拟面试。很多同学表示,自己刚开始的时候录个音都会紧张,但是随着练习次数的增多就开始变自然了。

世界给我们的拥抱从不缺席:

沙漠美丽,是因为沙漠某处隐藏着一口井。

记者采访发现,有一种学习方式在闲鱼等购物网站上悄然兴起——监督服务。这项服务包含监督早睡早起、减肥目标、学习任务等,不同的任务和时长,价格不同,销量较高的几个已经破百了。

但思绪不会停止,每一个人都会想:“我还可以做点什么?”只不过转念之下,似乎做什么都轻飘飘的,没有意义。在生命遭受威胁时,毋庸置疑,大部分人会等到春暖花开的一天,但那些承受永久失去的痛苦的人,每一个日夜的思念,连呼吸都是痛。在这份沉重面前,无言相对。

日本是第一个伸出援手的国家,累计捐款约合3060.2万人民币。截至 2 月 7 日,韩企合计捐款捐物已超 1.2 亿元。英国、德国、美国、巴基斯坦、马来西亚、南非、埃及、俄罗斯等都捐献了大量的医疗物资。

不少学生在B站(名为哔哩哔哩的文化社区和视频平台)开直播间让网友监督自己学习,因为B站不仅有直播间,还有大量的学习经验分享、专业技能课。

就内容上来说,它延续了《雪国列车》以来奉俊昊对人类社会阶级问题的思考,并在思想深度上将其推向一个前所未有的高点。在《雪国列车》里,穷人与富人之间的关系一直处于一种激烈对立的框架之内,尽管最后穷人发现就连他们的奋战都是被安排的,但其意志并没有因此磨灭,最终还是与富人同归于尽。这样的处理显然是媚俗的,但作为好莱坞大片来讲,也是不得不做的选择。《寄生虫》则完全不同,它所展现的贫富关系是依附性的,无论是地下室一家还是半地下室一家,他们对于能给富人朴社长一家打工都感到由衷的满足。地下室的人每天都在朴社长下班回家时通过摩斯密码对其表示感谢与尊敬,而半地下室的人则想着能做朴社长的女婿继承整幢房产。这样的情节看似搞笑,但其背后是韩国阶级上升通路闭塞穷人永远无法改变命运的绝望现实。尤其可悲的是,在两家穷人的隐情被互相揭破后,穷人们并没有如《雪国列车》里那样联合起来反抗富人,而是相反,他们把威胁与暴力指向了对方。这种改动的背后,无疑蕴藏着奉俊昊对阶级问题的全部思考。

这让我不禁想起陶渊明的《拟挽歌辞》“亲戚或余悲,他人亦已歌。死去何所道,托体同山阿。”正是想到这,让我们意识到,暗夜之下需要繁星,繁星涌现连成片,黑暗才会散去,而留下繁星印记,铭记才会留存更久一点。

哈佛心理学研究表明人的幸福感其实是有一个基准线的,我们的幸福感一直围绕着这个主轴螺旋形前进。这意味着时间会让我们淡忘一切。快乐会逐渐打折,悲伤亦会逐渐消散。

因为演出市场的复苏,浙江演艺集团董事、浙歌总经理周阿勇说,他们也有信心办一件“头等大事”——歌剧《红船》开排。因为疫情,原定于5月开排的《红船》延迟到了7月。

清澜山的孩子们在课堂上讨论疫情背后的故事

奉俊昊的这种由通俗走向严肃的创作,令我想到同样是“60后”的韩国小说作家金英夏。金英夏从网络作家起步,原本也是类型文学作者,转向严肃文学后,作品保留了通俗文学的可读性,但同时又不因此损害作品的艺术价值,最终从韩国走向世界,获得了全球性的声誉。由此可见,自后现代主义浪潮以来,打破类型边界、融合雅俗两域是各种艺术门类共同的趋势,奉俊昊能取得如今这样的成功,原因或许就在于他的创作融入了当今的世界大潮。